Anime không phải lúc nào cũng chỉ có những câu chuyện gọn gàng, kết thúc viên mãn hay sự phát triển nhân vật theo đường thẳng. Bên cạnh đó, có những series thẳng thắn đi sâu vào sự hỗn loạn của việc làm người, những đổ vỡ trái tim, lòng đố kỵ, sự cô đơn hay cảm giác tội lỗi giày vò ta mỗi đêm.
Những bộ phim này từ chối né tránh những phần không thoải mái trong cuộc sống. Chúng ngồi lại với chúng. Chúng để các nhân vật tan vỡ, đưa ra những quyết định tồi tệ và đôi khi không bao giờ thực sự khá hơn. Có một sự chân thật không bộ lọc khi xem các nhân vật vật lộn mà không có giải pháp dễ dàng hay những bước phát triển thuận tiện.
Những cảm xúc thô sơ, những cảm giác chưa được giải quyết, những khuyết điểm còn tồn tại – đây là những điều đọng lại trong chúng ta rất lâu sau tập cuối. Chúng nhắc nhở rằng đôi khi, không sao cả nếu ta chưa giải quyết được mọi thứ.
10. Scum’s Wish
Tình Yêu, Ham Muốn và Nỗi Đau Từ Tình Cảm Giả Tạo
Scum’s Wish gây khó chịu ngay từ đầu. Hanabi và Mugi là hai học sinh trung học giả vờ hẹn hò với nhau trong khi thầm thương trộm nhớ những người khác – không ai khác chính là giáo viên của họ. Tiếp nối là cái nhìn thô ráp, thường đầy đau đớn về thao túng cảm xúc, khát khao tuổi teen và cách con người lợi dụng người khác như vật thay thế cho tình yêu mà họ không thể có.
Điều khiến Scum’s Wish nổi bật là nó không cố gắng làm cho bất kỳ ai trở nên đáng yêu. Không ai trong sạch. Không ai vô tội. Mỗi nhân vật đều mắc sai lầm, làm tổn thương người khác và đối mặt với hậu quả. Đó là một vụ tai nạn tàu hỏa diễn ra chậm rãi, nhưng cũng sâu sắc tính nhân văn.
9. Welcome to the NHK
Hành Trình Đơn Độc Giữa Âm Mưu và Cô Lập Xã Hội
Welcome to the NHK có thể bắt đầu giống như một lát cắt cuộc sống kỳ quặc về một người sống khép kín (hikikomori), nhưng nhanh chóng lật mở bức màn. Satou là một hikikomori tin vào các thuyết âm mưu và nói dối mọi người, bao gồm cả chính mình. Misaki, cô gái tuyên bố muốn “giải cứu” anh, lại có vô số vấn đề của riêng mình chôn giấu dưới vỏ bọc phức tạp của một vị cứu tinh.
Bộ phim để bệnh tâm lý lan rộng, vụng về và xấu xí, qua từng tập. Xem những nhân vật này va chạm vào nhau và cố gắng – rồi thường thất bại – để trở nên tốt hơn là điều khiến nó đáng nhớ. Nó không bao giờ giả vờ rằng việc chữa lành là nhanh chóng, dễ dàng hay được đảm bảo.
Nhân vật Satou, hikikomori cô lập trong Welcome to the NHK
8. Flowers of Evil
Bóng Tối Rình Rập Bên Dưới Bề Mặt
Chỉ riêng phong cách nghệ thuật đã khiến nhiều người e ngại, nhưng bên dưới, hoạt hình kỹ thuật rotoscope là một trong những mô tả đáng lo ngại nhất về sự xấu hổ và ám ảnh tuổi mới lớn mà bạn từng thấy trong anime. Kasuga đánh cắp bộ đồ thể dục theo cảm hứng nhất thời, và mọi thứ bắt đầu xoay chuyển từ đó. Nakamura, cô gái bắt gặp anh, sử dụng kiến thức đó để thao túng và đẩy anh lún sâu hơn vào bóng tối của chính mình.
Khi xem bộ phim này, bạn đang chứng kiến các nhân vật tan rã. Tất cả mọi người ở đây đều đang bị tổn thương theo những cách mà họ không thể diễn đạt thành lời. Điều làm cho anime này trở nên độc đáo là không có bài học hay kết thúc rõ ràng; nó chỉ để sự lộn xộn lơ lửng trong không khí, khiến nó trở nên khó chịu và chưa được giải quyết.
Nhân vật Nakamura từ series anime Flowers of Evil
7. A Silent Voice
Tội Lỗi, Chuộc Tội và Gánh Nặng Quá Khứ
Về cốt lõi, A Silent Voice là về tội lỗi. Shouya đã bắt nạt một cô bé khiếm thính, Shouko, ở trường tiểu học. Nhiều năm sau, anh sống cô lập và có ý định tự tử, bị đè bẹp bởi gánh nặng của những gì mình đã làm. Khi anh kết nối lại với Shouko, đó không phải là về tình yêu, mà là về việc làm hòa với quá khứ.
Nhưng hòa bình không đến dễ dàng. Bộ phim kéo tất cả các nhân vật vào đống đổ nát cảm xúc. Không có kẻ phản diện rõ ràng. Mọi người đều đang cố gắng, rồi thất bại, và chịu tổn thương. Bộ phim không tha thứ cho Shouya ngay lập tức. Nó buộc anh và khán giả phải ngồi lại với những gì anh đã làm. Kết quả là lộn xộn, tàn khốc và chân thực.
Poster phim A Silent Voice với Shoya và Shoko
6. Nana
Rock, Tình Yêu và Mối Liên Kết Mỏng Manh Của Tình Bạn
Ít bộ anime nào nắm bắt được sự phức tạp của các mối quan hệ trưởng thành như Nana. Hai nhân vật chính, đều tên là Nana, hoàn toàn đối lập – một người nhút nhát và lãng mạn, người kia dữ dội và kín đáo. Nhưng tình bạn của họ trở thành điểm neo của bộ phim. Khi họ theo đuổi tình yêu, sự nghiệp và sự độc lập, mọi thứ dần dần sụp đổ.
Bộ phim này không ngại để các nhân vật đưa ra những quyết định khủng khiếp. Tình yêu không cứu rỗi ai ở đây. Trên thực tế, nó thường khiến họ tan vỡ. Có những sự phản bội, nghiện ngập, đau buồn, và rất nhiều khoảnh khắc mà các nhân vật đáng lẽ nên rời đi nhưng lại không làm. Xem họ lún sâu hơn vào sự bối rối cảm xúc của chính mình vừa đau đớn nhưng cũng đầy cuốn hút.
Hai nhân vật chính Nana và Hachi gặp gỡ trong anime Nana
5. My Teen Romantic Comedy SNAFU
Cuộc Đấu Tranh Đi Tìm Bản Thân
Bộ phim này là một bài học tuyệt vời về sự kìm nén cảm xúc. Hachiman thông minh, yếm thế và khép kín về mặt cảm xúc. Anh giả vờ không quan tâm đến ai, nhưng sâu thẳm, anh sợ hãi sự từ chối. Yukino có bức tường riêng của mình, và Yui chỉ muốn mọi người hạnh phúc, ngay cả khi điều đó có nghĩa là tự lừa dối bản thân.
Điều khiến Oregairu trở nên độc đáo là nó chân thật về việc khó khăn thế nào khi phải trung thực. Không ai nói ra điều mình thực sự nghĩ cho đến khi bị buộc phải làm vậy, và ngay cả khi đó, nó vẫn lộn xộn. Có những khoảng lặng dài. Những lời né tránh vụng về. Những lời thú nhận đến quá muộn. Đó là một diễn biến chậm rãi, nhưng sự bùng nổ cảm xúc cuối cùng lại rất thô ráp.
Ảnh nhóm các nhân vật chính trong My Teen Romantic Comedy SNAFU
4. March Comes in Like a Lion
Cuộc Chiến Thầm Lặng Cho Hy Vọng
Rei Kiriyama là một thần đồng shogi tuổi teen bị trầm cảm, sống thu mình và chìm trong sự tự căm ghét bản thân. March Comes in Like a Lion theo chân anh khi anh cố gắng tìm cách sống tiếp sau khi trải qua mất mát và tổn thương. Nhưng đây không phải là một câu chuyện phục hồi đầy cảm hứng.
Rei không đột nhiên khá hơn một cách kỳ diệu. Anh suy sụp. Anh tự cô lập. Anh trút giận và sau đó cảm thấy tội lỗi. Và xuyên suốt, bộ phim chỉ để anh được như vậy. Nó dành không gian cho những vấn đề nặng nề như đau buồn, cô đơn, bị bắt nạt, mà không vội vàng giải quyết chúng. Nó tin tưởng người xem có thể ngồi lại với sự khó chịu đó, và đó là điều làm cho nó mạnh mẽ.
Nhân vật chính Rei Kiriyama trong anime March Comes in Like a Lion
3. Paranoia Agent
Hoang Tưởng Tập Thể và Tâm Lý Sợ Hãi
Paranoia Agent của Satoshi Kon bắt đầu với một chi tiết đơn giản – một nhân vật bí ẩn tấn công mọi người bằng gậy bóng chày – nhưng nhanh chóng trở thành một cuộc khám phá về ảo giác tập thể, sự kìm nén và cách xã hội xử lý chấn thương tâm lý. Mỗi tập phim tập trung vào một nhân vật khác nhau, và mỗi người đều là một mớ hỗn độn theo cách độc đáo của riêng họ.
Có một người phụ nữ đối phó với áp lực công việc cực độ, một thần tượng nhí chìm dưới gánh nặng kỳ vọng, một nhóm người lạ gắn kết với nhau qua ý nghĩ tự tử chung. Bộ phim không bao giờ phán xét. Nó chỉ cho bạn thấy những người đang rạn nứt dưới áp lực, và những cách kỳ lạ họ cố gắng tồn tại. Nó siêu thực và đáng lo ngại, nhưng lại dựa trên sự thật cảm xúc sâu sắc.
Poster anime Paranoia Agent với nhân vật Shounen Bat
2. Honey and Clover
Con Đường Trưởng Thành Ngọt Đắng
Series này có vẻ ngoài mềm mại. Nó nói về những sinh viên đại học học nghệ thuật, yêu đương và tìm hiểu bản thân là ai. Nhưng bên dưới nhịp điệu nhẹ nhàng là một câu chuyện đầy tình yêu đơn phương, sự nghi ngờ bản thân và cảm giác đè nặng khi không biết phải làm gì với cuộc đời mình.
Các nhân vật yêu những người không yêu lại họ. Họ theo đuổi những giấc mơ vụt khỏi tầm tay. Và đôi khi, họ rời bỏ nhau. Không ai thực sự có được điều mình muốn, và tuy nhiên, đó là điều khiến nó trở nên rất gần gũi. Nó hiểu rằng những năm đầu hai mươi tuổi thường là một thảm họa cảm xúc kéo dài, và nó không ngại thể hiện điều đó.
Nhóm bạn sinh viên trong anime Honey and Clover
1. Neon Genesis Evangelion
Gánh Nặng Của Kỳ Vọng
Không thể nói về sự hỗn loạn cảm xúc trong anime mà không nhắc đến Neon Genesis Evangelion. Bề ngoài, đó là một bộ phim về mecha. Nhưng đến cuối cùng, đó là một sự suy sụp tâm lý ngụy trang thành kết thúc series. Shinji, Asuka, Misato, và phần còn lại của dàn nhân vật đều là những người bị tổn thương sâu sắc, và bộ phim không giả vờ khác đi.
Shinji bị tê liệt bởi sợ hãi và xấu hổ. Asuka trút giận vì cô khao khát được nhìn nhận. Misato che đậy chấn thương của mình bằng sự thân mật gượng ép. Và bộ phim chỉ để họ tan rã. Nó không đưa ra câu trả lời rõ ràng. Trên thực tế, nó hầu như không đưa ra bất kỳ câu trả lời nào. Nhưng nó buộc bạn phải cảm nhận những gì các nhân vật đang cảm nhận, cho dù bạn đã sẵn sàng hay chưa.
Dàn nhân vật chính từ series Neon Genesis Evangelion
Những bộ anime này chứng minh rằng việc khắc họa những khía cạnh không hoàn hảo, phức tạp và chân thực của tâm lý con người có thể tạo nên những tác phẩm nghệ thuật mạnh mẽ và đáng nhớ. Chúng không phải lúc nào cũng dễ xem, nhưng chắc chắn đáng để trải nghiệm.
Bạn đã xem những bộ anime nào trong danh sách này? Bộ nào để lại ấn tượng mạnh mẽ nhất với bạn? Hãy chia sẻ suy nghĩ của bạn trong phần bình luận nhé!